今年是网络电影走过的第四年，告别“野蛮生长”发展模式，随着行业精品化、专业化战略的不断推进，整体水平得到稳步提升。在取得显著进步的同时，行业也面临诸多新挑战。
12月1日，由娱影智库承办的第五届中国网络视听大会之网络电影高峰论坛“新格局下，网络电影再出发”，针对“网络电影如今发展到哪一步？”“未来会有哪些机遇和挑战？”“市场更需要什么样的网络电影？”“IP化会是网大的新出路吗？”等亟待解决的行业难题，各大视频平台、制作公司、内容创作者们分享了诸多建议和看法。
此次论坛，可谓是一场网络电影行业人的年末大“狂欢”。北京电影学院副校长王鸿海、爱奇艺高级副总裁杨向华、阿里巴巴文化娱乐集团大优酷事业群副总裁刘开珞、淘梦CEO阴超、奇树有鱼董事长董冠杰、娱影智库（娱影数据）CEO黎学鹏等重量级嘉宾出席并围绕大会主题“新格局下，网络电影再出发”进行了探讨和交流。
爱奇艺杨向华：20%的网络电影未予上线，2018完善纯网发行商业模式
爱奇艺高级副总裁杨向华就“开放平台赋能下的网络电影新生态”做了总结和说明，他先总结了2017年爱奇艺在网络电影领域所做出的努力：
1、爱奇艺完善了网络视听节目的审核制度，有超过20%的网络电影未予上线；
2、提出了网络电影的精品化方向，鼓励优质内容。比如，对符合“青春阳光正能量”价值观的作品进行特殊扶持；
3、和猫眼合作，开放票房分账数据，推动行业数据透明。
2017年在爱奇艺的精品策略和数据透明的带动下，同业也加大了对网络电影的投入，逐渐开放数据。
2018及未来，爱奇艺将继续加大投入，完善纯网发行的商业模式，，向电影市场及用户输送更多既有口碑又有良好商业回报的作品。
淘梦CEO阴超：数据+人才=网络大电影未来
淘梦CEO阴超在演讲中表示，从商业变现角度看，在小镇青年的泛娱乐项目中，网络影视的付费转换率是最高的，并从数据和人才两方面介绍了淘梦的经验。
在数据方面，淘梦有自身的C2F系统，发掘数字背后的深层含义，评估项目的可信度；在人才方面，淘梦认为“年轻导演=中国电影的未来”。他认为，“数据+人才=未来”。
奇树有鱼董冠杰：2020年网络大电影观影人次将与院线电影持平，达到20亿
奇树有鱼董事长董冠杰在演讲中表示，目前网络电影市场在政策收紧、双审核制度的环境中依然呈上涨趋势。并预测，到2020年网络电影的观影人次将与院线电影持平，达到20亿。
董冠杰相信“故事能力、人设、粉丝效应”将加大网络电影成为爆款的概率。IP网大化的最大价值是开发周期短、可形成持续影响力、可最大程度呈现IP的世界观。
娱影智库黎学鹏：数据助推网络大电影换代升级
黎学鹏从数据角度分析了今年的网络电影市场。在他看来，数据能帮助制作方更好的读解市场、为制作方提供优化策略、帮助创作者评估和选择项目。现在网生代创作者的出现，一方面使得网络电影的数量和从业者规模得到大幅提升，另一方面通过搭建评价体系，可以从数据角度帮助网络电影市场进一步发展。
优酷刘开珞：优酷启用全新分账模式，为合作伙伴赋能
刘开珞带来了优酷的新分账模式。他表示，网络电影一路发展过来，出现了“前6分钟、海报、片名”等负面现象，优酷希望可以为市场做更多事情。所以，基于对市场现状的分析和考虑，优酷提出“播放量、播放时长、会员拉新”三个维度的分账模式，开放自运营工具、为合作伙伴赋能。希望通过好内容，携手好伙伴，共同打造网络影视的好生态。
创作者说：网络电影制作新思路
《青天降妖录》：“没头脑+不开心”是市场中最受欢迎的探案作品搭档
阿里巴巴文化娱乐集团大优酷事业群网络电影负责人乔安表示，目前优酷以自主评价为主，拥有一套评价体系。《青天降妖录》在优酷内部获得了很高的评价。
她表示，“探案双男主”是现在探案剧的标准套路；“没头脑+不开心”是市场中最受欢迎的探案作品搭档，《青天降妖录》中的人设就很符合此标准。
剧浪影视项目总监李丹表示，“包拯判案”是一个家喻户晓的IP。作为一部玄幻+探案+喜剧的作品，他们还非常看重该片的特效部分。她在现场爆料说：“后期制作时，特效经过了几次返工。”
《魔游纪》：续集化、系列化一定要提前考虑好
红龙文化CEO丁宇表示，自己是编剧出身，作品开拍前，他更关注文字剧本的完成程度，而《魔游纪》中对世界观就有30万的文字描述：“文字剧本就是打地基，地基打牢了再去考虑其他制作环节。”对于作品的续集化、系列化，“创作者一定要提前就考虑好。”他表示，如果只是在一部作品表现好的情况下，才考虑续集开发“效果不一定会好”。
企鹅影视天机工作室总制片人刘荣表示，天机工作室从15年年底开始寻找项目，与丁宇的团队是在那时就开始了合作。天机看到该项目时，就觉得项目更男性化、更适合网络电影用户，所以在当时仍以单部作品为主的网大市场中，大胆推出了系列化的《魔游纪》。
《小小爸爸》：没有“新奇特”，“接地气”也能得到市场认可
淘梦影业CEO、资深制片人吴静从营销的方面介绍，在《小小爸爸》的营销中，淘梦制作了独立视频，采访拍摄了多名快递员、外卖员，在网络上反响很大。还发起了“感动生活的100个瞬间”的话题，引发网友对于该社会话题的关注。
，自己本身就是电影人出身。《小小爸爸》是自己15年的项目，当时市场中的作品题材仍然以“新奇特”为主，类似《小小爸爸》的现实主义题材并不讨喜。但是，，“接地气、真实”的作品会得到市场的认可。
圆桌论坛：IP化是网络电影未来一年发展的新风向吗？
在制作水平整体前进的同时（包括头部、中部甚至是尾部影片），内容、演技、剧情等仍然是饱受观众诟病的元素，那么2018年网大该如何进步和完善？IP化会是未来发展的新风向吗？
（左起：令狐采石/搜狐视频付费会员业务内容合作总监，甘辛/优朋普乐首席内容运营官，范江浩/IFG联合创始人、CEO，张余/映美传媒联合创始人，李思文/奇树有鱼影视事业部总经理，吕磊/新合艺影视文化传媒创始人、资深网络电影导演，张涛/造梦师影业CEO、资深网络电影导演）
主题对话由令狐采石主持，他针对论坛主题抛出了关于网络电影IP化的可持续性的讨论，各位嘉宾也纷纷贡献了不少干货。
张涛率先发表观点，在他看来IP本身其实并不那么重要，重要的是“谁去做IP”。他举例解释，如中国最大的IP“西游”以及近年来最火的IP“鬼吹灯”，在影视市场出现很多改编作品，但每个团队拍出来的效果和成绩却不尽相同。
同为导演的吕磊认同张涛的观点，并进行了补充，从导演的角度出发，他表示，IP在现阶段来说，更多是作为推进网络电影与观众之间距离的重要元素，对于其是否会成为网络电影的新出路，吕磊认为，未来优质的网络电影应该是类似《天才枪手》一样的，有好故事并能形成类型化。
对于如何更好地进行IP的影视转化这一行业难题，李思文表示，IP并不是绝对的，要多注重整体制作。不仅如此，他还分享了选择IP时需要重点考虑的三个因素，分别是：粉丝层面、故事层面以及IP本身对人物的塑造。
甘辛则从另外一个角度提出了新看法，在她看来，网络电影的未来值得更多期待，整体而言，拼IP、拼演员等归根到底本质上还是能否打造出更加精细化的优质作品。
张余从内容出品以及营销角度出发，强调对IP应该保持敬畏之心，“好形象＋好故事＋好的普适度＋好的世界观”是助力IP影视转换的内核。范江浩现场分享了关于IP改编的试错经验，2015年对《猎灵师》这一大IP进行改编时，因投资成本优势，影片在画面、质感上颇受认可，但在故事、剧情等方面却留有遗憾，这也从另一个角度提醒同行们，“改编不易，且改且走心”。
最后，借用主持人令狐采石的话来说，并不是所有的IP都有市场，对于网络电影与IP之间关系的探讨和未来发展前景，仍然还需要更多内容创作者、平台方的努力和坚持。
随着各方的努力，网络电影已经进入了新的时期。从早期仅追求单纯盈利的商业性，到如今不断重视艺术性和观赏性，对影片内容的要求也越来越高。如今的市场日渐成熟、健康，可以预见的是，网络电影的未来会更加精彩，制作、宣发、变现等过程都将被颠覆。
